"Perdersi e Orientarsi": Il viaggio di Pinocchio del Teatro dei Venti ha coinvolto oltre 100 partecipanti

Il Teatro dei Venti con “Il viaggio di Pinocchio” ha attraversato Gombola, Modena e Campogalliano con un gruppo di oltre cento partecipanti dal 5 al 7 novembre. Un evento realizzato nell’ambito del progetto Perdersi e Orientarsi, con il sostegno del Ministero della Cultura - Bando Teatro Urbano, Sociale e di Strada.

Da Gombola, borgo dell’Appennino modenese, al Carcere di Modena, dal Teatro Storchi al Palazzo dei Musei, fino ai Laghi Curiel di Campogalliano. È l’itinerario de Il viaggio di Pinocchio, lo spettacolo in quattro atti e quattro luoghi realizzato dal Teatro dei Venti, con la regia di Stefano Tè e la scrittura della poetessa Azzurra D’Agostino.

Questo nuovo capitolo del progetto Perdersi e Orientarsi è stato sostenuto dal Ministero della Cultura – Bando Teatro Urbano, Sociale e di Strada, oltre che da Comune di Modena e Fondazione di Modena. Il progetto ha coinvolto un vasto gruppo di lavoro, artistico e organizzativo, che ha collaborato a tutte le fasi della realizzazione e organizzazione, fino all’evento finale con circa cento spettatori, dal 5 al 7 novembre.

GOMBOLA, LA NASCITA DEL BURATTINO

All’arrivo a Gombola, prima tappa del viaggio, nelle serate del 5 e 6 novembre, spettatrici e spettatori sono stati accolti uno per uno, chiamati con il proprio nome e cognome, con la propria identità e condotti al cospetto di Mastro Ciliegia: «Benvenuti in questo nostro piccolo paese. Proprio qui sopra vive un mio amico, ve lo farò incontrare».

Entrati nell’Antica Chiesa di San Michele Arcangelo di Gombola, davanti agli sguardi del pubblico, è apparso un corpo unico di molti Geppetti, tutti partecipanti al laboratorio che il Teatro dei Venti conduce da anni insieme agli abitanti del borgo. Dietro un grande tavolo, erano intenti a intagliare, piegare e costruire elementi di carta: nasi, orecchie, colletti, cappelli, che sono stati indossati dagli spettatori, seduti ciascuno sul proprio ceppo di legno. Da quel momento gli spettatori sono diventati protagonisti, trasformandosi nel burattino Pinocchio. Ogni elemento è stato un dono prezioso che ha accompagnato ciascuno nel viaggio, da custodire e portare con sé fino alla fine.

PINOCCHIO TRA IL CARCERE E LA CITTÀ

Sabato 7 novembre, alle 8.00 di mattina, i Pinocchi sono stati svegliati da un messaggio: alle 10 in punto qualcuno li avrebbe aspettati davanti alla Casa Circondariale Sant’Anna di Modena. Con una raccomandazione: non dimenticare il dono di Geppetto. Lì il Gatto e la Volpe li hanno accolti e li hanno introdotti nel Teatro del Carcere dove, nel buio, nel dubbio, nell’incertezza, sono apparsi, muniti di lanterne, i Grilli Parlanti, attrici e attori detenuti, che hanno avvertito i cari Pinocchi:

"Dunque ci sei? Disposto ad ascoltarmi?
Forse è la volta buona, non sarà la prima, ma potrebbe essere l’ultima che sono disposto a farti ricominciare a darti quello che si dice un’altra opportunità.
Tu che puoi, vai. Sei libero.
E che il cielo ti salvi dalla guazza… e dagli assassini."

Ma ecco una nuova voce: Lucignolo, che richiama a sé i Pinocchi e li conduce di nuovo fuori, di nuovo liberi.

Nel pomeriggio l’appuntamento era davanti al Teatro Storchi, ognuno rigorosamente con indosso il proprio elemento, il dono di Geppetto. Un fiume di nasi, orecchie, colletti e cappelli è entrato in Teatro, dove Mangiafoco, sotto il palcoscenico allestito, ha messo in guardia i Pinocchi seduti in platea dai pericoli della città. I Conigli Neri hanno aiutato i Pinocchi a indossare le cuffie: ecco la voce della Fatina che li ha guidati, come un unico corpo compatto, attraverso via Emilia Centro, osservatori del Paese dei Balocchi e allo stesso tempo osservati.

“Cosa sai della tua città? Cosa sai dello slargo che accoglie il tuo corpo e tutti gli altri corpi e che non molto tempo fa ha visto accadere un disastro? Anche la città può essere ferita.”

All’arrivo al Palazzo dei Musei la Fatina ha invitato il suo Pinocchio a entrare e a scegliere un proprio posto per ascoltare, ascoltare intimamente, il suo addio:

“Ciascuno può commettere un errore, anche morire sembra un errore, ma tu sei vivo e allora ogni tuo passo fallo per amore, per amore solo per amore. Addio Pinocchio, abbi cura di te e di tutto.”

UN BAMBINO IN CARNE E OSSA

Ma il viaggio non era ancora finito, subito è ripreso verso i Laghi Curiel di Campogalliano dove, ad accogliere i Pinocchi, c’era di nuovo l’amato Babbo Geppetto, pronto a riabbracciare suo figlio. Guidati dalle lanterne dei Babbi Geppetti, nella penombra del finire del giorno, ecco che si raggiunge la riva dell’acqua.

“Ora consegna all’acqua il dono che ti ho fatto”. Questo l’invito di Geppetto al suo caro Pinocchio. Quel dono, ricevuto a Gombola e custodito lungo tutto il viaggio, è stato restituito all’acqua: Pinocchio ha lasciato andare il suo corpo di burattino.

Una barchetta con una piccola luce si avvicina e si ferma sulla riva: sulla barchetta c’è un bambino: "Babbo, babbo!"
“Pinocchio mio! Il mio bambino! Un bambino in carne e ossa”.

Pinocchio è così diventato un bambino in carne e ossa, ed è ora che inizia il vero viaggio, fatto di scelte, incontri, gioie e dolori. Così Geppetto lo saluta, guardandolo prendere la sua strada:

“Ti auguro però di accorgerti dei grandi e piccoli misteri che ogni giorno si presentano nella vita. Ti auguro di non aver paura e di non seguire l’odio, di avere tanti dubbi e poche certezze. Di perderti e orientarti molte volte. Di essere sempre curioso. Proprio come un bambino, per sempre.”

Gli spettatori lasciano la riva del lago e s'incamminano in fila indiana verso il parcheggio. Ma prima di salutarli, il bambino Pinocchio consegna loro un ultimo dono: una piccola barchetta di carta, che sta nel palmo di una mano.

IL COMMENTO DI STEFANO TÈ, DIRETTORE ARTISTICO DEL TEATRO DEI VENTI

“Il progetto Perdersi e Orientarsi da due anni ci dà la possibilità di sperimentare una modalità creativa aperta, che accoglie contributi artistici e organizzativi differenti. Con l'idea di lavorare sui luoghi e sul coinvolgimento del pubblico in modo profondo. L’idea di chiedere al pubblico di prendersi un impegno per due giorni, di dedicare il proprio tempo a questo viaggio ha funzionato. Colpisce la mobilitazione che c’è in spettacoli come questo, quante persone hanno preso parte, non solo come spettatori. Da chi ha partecipato al gruppo di lavoro, che ha ideato il progetto, a chi ha aiutato a organizzare ogni atto nei diversi luoghi, grandi enti, ma anche associazioni territoriali, operosità concreta e accoglienza al servizio di una visione poetica e collaborativa. Ho vissuto il privilegio di condividere per mesi un pensiero con persone poetiche e coraggiose. La reazione degli spettatori e delle tante persone coinvolte ci dimostra che non siamo poi tanto folli nel vedere tanta bellezza nella partecipazione e nella condivisione attraverso il teatro e la poesia. È un linguaggio artistico che mi appartiene come regista e che condivido con il Teatro dei Venti. È una modalità che ritengo efficace, visti i tempi in cui viviamo.”

IDEAZIONE ARTISTICA E SOSTENITORI

Una creazione del Teatro dei Venti con la regia e la drammaturgia di Stefano Tè.
Testi e drammaturgia Azzurra D’Agostino. Assistenza alla regia Matteo Caruso.

Attori primo atto (Gombola) - Emilio Alessi, Susi Baroni, Lucia Bocchi, Daniela De Venuto, Marcella Fiorentini, Francesca Gualmini, Marco Guerzoni, Barbara Mustone, Raffaele Vitale, Ofelia Zambelli.

Attori secondo atto (Modena, Carcere Sant’Anna) - attrici e attori della Casa Circondariale, Oxana Casolari, Francesca Figini, Diego Pileggi.

Attori terzo atto (Modena, centro storico) - Francesco Chiantese, Francesco Di Bella, Davide Filippi, Beatrice Pizzardo, Cesare Trebeschi, Chiara Zaccagnini; voce in cuffia Agata Da Rin Zanco; editing voce in cuffia Davide Cristiani aka Bombanella.

Attori quarto atto (Campogalliano) - Marcello Giovanardi, attori e attrici di Gombola.

Costumi Beatrice Pizzardo. Scenografia in carta Beatrice Pucci.
Supporto tecnico Lorena Campobello.

Gruppo di lavoro Perdersi & Orientarsi 2026 con Marco Adda, Ivana Bettoni, Beatrice Cassandra, Francesco Chiantese, Sabino Civilleri, Giulio Costa (Ferrara OFF), Lea Daidone, Valeria Damiani, Francesco Di Bella, Simona Dominici, Stefania Minciullo, Kasia Pieniawska (Jubilo Foundation), Francesco Rovito (delleAli Teatro), Martina Storani, Ester Tatangelo.

Comunicazione e supporto organizzativo Salvatore Sofia e Caterina Zanelli.

Coordinamento organizzativo Oxana Casolari e Sara Barbieri.

Con il contributo del Ministero della Cultura - Bando Teatro Urbano, Sociale e di Strada, Comune di Modena, Fondazione di Modena. Con il patrocinio del Comune di Campogalliano e del Comune di Polinago.

Con la collaborazione di ERT Emilia Romagna Teatro, Casa Circondariale di Modena, ASD Calcio Polinago, Goldoni APS di Campogalliano, Pontos ASD per la divulgazione sportiva velica, ASD APS Carpfishing SIN.

Si ringraziano il Museo Civico di Modena, le Gallerie Estensi, Parrocchia “San Michele Arcangelo” di Gombola, Mondo Barrio, CWT - Campogalliano Windsurfing Team.

LA COMPAGNIA

Il Teatro dei Venti, fondato a Modena nel 2005, è una compagnia teatrale che sviluppa la propria ricerca artistica intorno al teatro per spazi urbani e alla relazione con la comunità: trampoli, scenografie mobili, macchine teatrali e musica dal vivo sono gli strumenti di un linguaggio che punta allo stupore e al coinvolgimento collettivo. Parallelamente alla produzione di spettacoli, la compagnia realizza progetti permanenti nelle carceri di Castelfranco Emilia e Modena, lavora nel campo della salute mentale e promuove progetti di cooperazione internazionale, con la convinzione che il teatro sia strumento di coesione sociale.Tra i riconoscimenti più recenti, il Premio Ubu 2019 per l'allestimento scenico di Moby Dick e il Premio Ubu 2025 nella categoria Progetti Speciali per la Trilogia dell'Assedio, produzione nata nelle carceri e approdata nella Stagione 2024-25 di ERT / Teatro Nazionale. Nel marzo 2026 si è conclusa la prima edizione dell'Accademia delle Arti e dei Mestieri del Teatro in Carcere, progetto formativo ideato dalla compagnia presso la Casa Circondariale di Modena con il sostegno del Ministero della Giustizia . La storia della compagnia è raccontata nel volume Utopie nel mezzo. Vent'anni del Teatro dei Venti pensando al futuro, edito da Titivillus.

In fase di lavorazione il nuovo spettacolo con i detenuti e le detenute delle Carceri di Modena e Castelfranco Emilia, “Abisso e Potere. Macbeth in forma di Danza Tragica”, che debutterà il 2 dicembre nella sala grande del Teatro delle Passioni, all’interno della Stagione di ERT Emilia Romagna Teatro.

(Foto di Chiara Ferrin)

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